近日，“礼赞新时代-主题性美术作品展览”创作选题申报入选名录公布，我校美术学院教师周楷创作的选题《无人机给西藏边防战士送餐》成功入选。该展览由中共中央宣传部、中国文学艺术联合会共同主办，中宣部文艺局、中国共产党历史展览馆、中国美术家协会共同承办，是为了迎接党的二十大胜利召开举办的重大主题性美术创作项目。

周楷老师在清华大学美术学院就读的本科和硕士研究生，主要研究方向为当代语境之下的现实主义油画创作及重大题材绘画创作研究。周老师现为我校美术学院教师，兼中国美术家协会会员，工业和信息化部工业文化发展中心专家，李可染画院青年画院画家。周老师的作品曾入选第十三届全国美展，第五、第七届全国青年美展，第四届中国油画展等文化和旅游部、中国文联、中国美协主办的全国性展览20余次并获奖。周老师的作品立意深刻、造型简洁、大气厚重，受到业内专业人士的广泛好评。周老师指导的学生作品多次入选国家级、省部级展览并获奖。

潜心创作 勇担使命

谈到这次创作选题入选中宣部主题性美术创作项目时，周老师说：“主题性美术创作在一定程度上体现了艺术工作者的社会责任与担当。”他认为自己作为大学美术教师，其实是有双重身份与责任的人，第一个是作为教师的责任，另外是作为艺术工作者的责任。从教与从艺两者不仅没有矛盾，而且是相互促进融合的。教师的首要责任是教书育人，正所谓传道、授业、解惑。而作为艺术工作者则要承担起用艺术来诠释民族历史、民族复兴与构筑民族精神的责任，其创作的艺术作品应该能聚焦现实题材、反映时代之变、反思历史之事。周老师也切身实践着这样的观点，从教师的角度，用自己的创作理念及审美素养教育学生，让他们能够意识到艺术创作在记录民族历史、表现重大事件、凝聚民族精神等方面的作用。从艺术家的角度，他认为承担这样的大型主题性创作项目，努力创作反映我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品既是对自身的交代也是对所处的时代与历史的交代。

谈到对主题性创作的认识时，周老师认为主体性创作要求创作者做到把握时代特征，展现时代精神气象，对于体现重大历史事件的作品，更考验作者对中华民族重大历史时刻的思考，要同时具备对历史的认知、对人文的了解以及过硬的艺术修养。周老师说，一幅主题性绘画创作的诞生，需要查阅大量资料，了解主题事件的价值与意义，反复构图经营，体现主题画面意境,画面中每一个细节既要求符合史料情理又要具备审美价值。构图、空间、透视和大画幅驱驾能力只是对绘画专业技能的要求，此外还要求作画者具备深厚的人文素养。它要求作者既要有高超的技艺又能用马克思主义历史观对历史事件进行剖析与重组，是历史、人文与艺术的高度结合。

道阻且长 行则将至

周楷老师认为执着也是一种天赋。他说天赋并非与生俱来的，也并不是轻而易举就能获得的，而是经过大量的实践、训练、总结与思考慢慢生成的，执着和努力才是艺术实践最好的试金石。周老师认为成功不是偶然的，机遇一定是留给执着且有准备的人。他自己一直都在坚持现实主义油画创作和主题性绘画创作的研究，此类方向并不是当下社会最流行的艺术方向，但是这并不影响他对艺术的执着与喜爱。他说每一种艺术道路都会有不同的声音，坚定执着才能走得更远。

周老师的执着不仅体现在艺术创作上，对项目申请的投入也同样融入了自己的坚持与努力。这次创作项目要赶在党的二十大召开前完成，可谓时间紧、任务重，评选结果出来之后周老师就已经开始着手准备正式创作的事宜了。周老师说，每一幅主题性绘画的创作对自己来说都应该是一次重大的突破，大场景和大尺幅绘画创作的经验对每一位艺术家来说都是弥足珍贵的，只有经历了这种历练才能体会成长的快乐。

申请项目的过程中，周老师也曾遇到了诸多的困难与挑战。首先，是对于画面中所涉及的西藏边防哨所的了解，疫情期间不便前去考察，他只能通过好友的视频图像素材以及文字去了解边防战士的生活情况，这对于创作的展开是十分不利的，也为创作的后续增加了很大的工作量。周老师说，他在构思创作时并没有选择去画哨所内的具体情况，而是选择边防战士巡边时接收无人机送餐的情节，着重强调的是黎明时分西藏边疆的苦寒与边防战士坚强的意志，这种构思既尊重了现实，又保证了艺术创作的理念。其次，是对于画面中人物形象的选择，周老师说边防战士表情的设定需要坚毅与果敢的正面形象，画面中人物形象的最好选择是年轻的退伍军人，而他因一时找不到合适的人选，为后期资料的准备增加了难度，但他秉持着面对困难勇于挑战的心态，结合多方努力，历经艰难，最终完成了画面中人物形象的素材准备。在谈到画面具体内容时，周老师说他画的内容主要是表达黎明时分，西藏边防战士巡边时，送餐无人机降落的瞬间场景，体现我国部队后勤保障体系的先进性及对战士们士气的鼓舞。他在选题初稿完成后，因不满意画面艺术格调的表达，又对构图进行了三次调整，每一次调整都是一次艰难的重构。周老师说搞艺术需要一种执念，面对作品要精益求精，永远不要降低自己的要求，即便做不到也要执着地迎上去。

初心方寸 咫尺匠心

周楷老师认为现实主义题材绘画与主题性历史题材绘画是有着紧密联系的，俄罗斯巡回展览画派中很多优秀艺术家的作品既是现实主义绘画，同时也是主题性历史画。他说：“自己走现实主义绘画创作的路子完全是出自于喜欢，现实主义所表达的是对现实的态度以及对社会现象的认知，是关注人生、关注社会、关注现实的一种体现，真实地反映一代人所处时代的社会变革是艺术家留给人世最宝贵的财富，这也正是国家在艺术层面所倡导的真、善、美的具体体现。”周老师说，著名美术教育家吴冠中曾说过，艺术有两条路，一条是小路，娱己娱人；另一条是大路，震撼人心。周老师认为这里的小路就是用艺术作品来娱乐自己、娱乐大众，作品往往是美轮美奂的，给人以美的享受，让人爱不释手；而走大路的艺术家往往更注重精神感受，作品有震撼人心的气魄，使人观后能产生人文主义的亲切感，唤起人们的共鸣。从事现实主义与主题创作的艺术家无疑是属于走在大路上的。周老师说，每个人的精力都是有限的，在艺术创作方向的选择上，他更愿意竭尽所能将自己对艺术的热爱投入到现实主义绘画创作中来。

教研相长 履践致远

在谈及教学与科研时，周老师说教学中的传道、授业、解惑都需要教师具备过硬的专业素养，学生能达到的高度往往与教师的高度有直接的关系。教师只有在创作与实践中不断领悟艺术的规律，才能在教授过程中为学生提供更高、更广的视野。

科研水平决定教学高度是周老师对科研与教学两者关系的看法。周老师说，教学并非纸上谈兵，只有通过科研创作不断地提升自己，使自己达到足够的高度，才能使学生达到相应的艺术高度，教师在科研方面取得的成果也可以为教学提供源源不断的助力。在本科生的课堂上，每一次实践课他都亲自动手精心设计，带领同学们一起作画，他说只有让学生看到老师的实力，学生才会认可他、信任他，而相互信任是教学过程中很重要的环节之一。周老师认为艺术所能教授的不仅仅是技巧，更为重要的是让学生理解艺术规律，本科生最需要掌握的基础之一也是艺术规律。因此，他在教学中注重引导学生思考问题的方式，强调艺术规律的重要性。此外，他十分善于发现学生的优点，认为每一个学生都拥有自己独特的闪光点，他注重因材施教，很多学生在他的引导下找到了自己的研究绘画方向。周老师指导的学生作品多次入选中国美协、山东省教育厅、山东美协等机构主办的展览并获奖。周老师本人也多次获得济南大学本科教学贡献奖，科研学术也取得了丰硕的成果。

谈到这里，周老师说，他取得的点滴成绩都是与美术学院良好的学术氛围分不开的。学院对老师的学术科研非常重视。学院的领导及同事们为他的项目申报提供了很大的支持与帮助，这也是他坚持科研创作的动力。周老师强调，他将会继续坚持自己的初心与方向，尽力做得更好，努力教书育人并创作出无愧于这个时代的作品，坚守自己的责任与担当。